- FICHA TÉCNICA y SINOPSIS en IMDB (en inglés) y FilmAffinity (en español)
- FECHA DE ESTRENO EN ESPAÑA: 27 de agosto de 2021.
- Galeria de posters de la película por este enlace.
- LO MEJOR: La importancia que se le da al trasvase de historias y leyendas de generación en generación, en este caso con una acertada animación similar a las sombras chinescas. También su evidente mensaje en contra de todo tipo de racismo (aunque al final acaba siendo redundante)
- LO PEOR: Momentos tan brillantemente rodados como argumentalmente intrascendentes que no aportan nada más que el consabido toque morboso y sangriento, siendo el mejor ejemplo la escena en el lavabo femenino.
Páginas
sábado, 28 de agosto de 2021
CANDYMAN (2021)
jueves, 26 de agosto de 2021
REMINISCENCIA
- FICHA TÉCNICA y SINOPSIS en IMDB (en inglés) y FilmAffinity (en español)
- FECHA DE ESTRENO EN ESPAÑA: 27 de agosto de 2021.
- Galeria de posters de la película por este enlace.
- LO MEJOR: El carisma de su trio principal y algunos de los elementos y géneros que maneja...
- LO PEOR: ... que luego desaprovecha en una historia pretenciosa, apática y enrevesada.
martes, 24 de agosto de 2021
SONY LANZA PRIMER TRÁILER DE SPIDER-MAN NO WAY HOME
Después de hacerse de rogar más de la cuenta, por fin Sony se ha decidido a lanzar el primer tráiler de Spider-Man: No Way Home. Y como es lógico, el fandom se ha volcado en tratar de extraer la mayor cantidad posible de información de sus escasos tres minutos de duración.
miércoles, 18 de agosto de 2021
D'ARTACAN Y LOS TRES MOSQUEPERROS
Los que, como en mi caso, vivieron su infancia en la década de los años ochenta, tienen en su memoria unas cuantas series de animación clásicas como La vuelta al mundo de Willy Fog o D'artacán y los tres mosqueperros que les dejaron un grato recuerdo. Es justo esta última la que se ha recuperado en esta película en la que se aplica la ahora omnipresente animación digital para recuperar todo un clásico de la infancia de muchas generaciones de españoles. Esta cinta tiene la dificil tarea no solo de ser fiel a la serie de la que parte sino tambien mantener el espíritu de la obra original en la que se basa (en ese caso el clásico literario de Alejandro Dumas de 1844), algo que consigue con mayor o menor acierto.
Entre los aspectos que pueden levantar más discrepancias en esta (por otra parte) entretenida película está el estilo de animación, en si muy correcto de cara a guardar la mayor fidelidad visual posible, pero que en mi caso se me hizo algo carente de fluidez. Eso no tendría que ser un problema, pero los gustos de la sociedad han cambiado y ahora es más común un estilo más raudo, por lo que no sé como eso será valorado tanto por los nostálgicos que acudan para recuperar parte de su infancia asi como por las nuevas generaciones (en muchos casos hijos de esos nostálgicos), que tienen aqui un ejemplo de lo que sus padres veían cuando tenian su misma edad. A eso hay que sumarle un tono más inocente, propio de antaño, pero que igual les puede parecer demasiado infantil a según que chavales de hoy en día.
El argumento básico de la mítica serie se respeta, por lo que veremos como el joven D'artacán decide ir a Paris con la doble intención de llegar a ser Mosqueperro del Rey y al mismo tiempo limpiar el honor de su padre, acusado falsamente de traidor. A su llegada a la capital francesa diferentes incidentes le llevarán a conocer a los que serán sus futuros amigos de aventuras, los Mosqueperros Pontos, Dogos y Amis, con los cuales (una vez quedan superadas las diferencias iniciales) tendrá que intentar desmontar una conspiración orquestada por el Cardenal Richelieu junto a su aliada Milady de Winter, con la idea de provocar una guerra entre Francia e Inglaterra. Junto a D'artacán también estará el pequeño Pom, al que en inicio le puede más la codicia pero que al final sabrá valorar lo que es la auténtica amistad (es justo este personaje el que actúa como evidente "alivio cómico", haciéndose muchas veces excesivamente cansino por el abuso de un humor un tanto tontorrón que al final satura al espectador)
Esta película dirigida por Toni García, con el beneplácito del responsable de la serie original (Claudio Biern Boyd), tiene apenas 84 minutos para condensar la esencia de una producción que en origen tuvo 26 episodios (sin contar posteriores secuelas televisivas), por lo que en ese forzado "resumen" se pierde el ahondar en el caracter de los tres Mosqueperros protagonistas, perfilados de forma más o menos acertada según cada uno de ellos, pero quizás algo simple en conjunto. Eso se podría hacer extensible a otros secundarios clásicos de esta famosa serie, como podría ser el caso de esa Juliette que actúa como simple interés romántico del protagonista. Pero siendo comprensivos con la evidente labor de síntesis que ha supuesto esta película, es indudable que se respeta tanto la obra clásica como la popular serie televisiva, defendiendo unos valores clásicos (como la amistad, el honor o la fidelidad frente a la traición, las ansias de poder y la ruindad) que hoy en día están algo solapados por una mayor importancia mercantilista que al producto en si.
- FICHA TÉCNICA y SINOPSIS en IMDB (en inglés) y FilmAffinity (en español)
- FECHA DE ESTRENO EN ESPAÑA: 18 de agosto de 2021.
- Galería de posters por este enlace.
- LA CURIOSIDAD: Algunos flashbacks rememoran el pasado en animación clásica, lo que aumenta la nostalgia hacia los que ya tenemos una edad.
- LA BANDA SONORA: Esta serie tenía una canción emblemática, de la que se recuperan los acordes principales de forma destacable en formato orquestal y con coro.
- LO MEJOR: El respeto y la fidelidad tanto hacia la esencia de la serie que encandiló a varias generaciones como a la obra literaria de la que toma su argumento.
- LO PEOR: Su animación es destacable pero puede resultar poco fluida para los gustos actuales, y la necesaria condensación argumental merma el desarrollo de algunos personajes.
martes, 17 de agosto de 2021
MARVEL SAGA SPIDERMAN y DÉCADAS MARVEL (varios)
MARVEL SAGA SPIDERMAN (varios)
LA MUERTE DEL MAÑANA
He tenido la suerte de poder acceder a varios tomos de Marvel Saga Spiderman en la biblioteca, que también he podido leer de forma seguida. El primero de ellos ha sido el número 35 titulado La muerte del mañana que incluye los números de Amazing 674 al 681, con la excepción del 677 (más relacionado con Daredevil y publicado en su colección) La acción se sitúa justo después de Spider-Island y el contenido de este tomo estaría conformado por varias "pequeñas" aventuras a la espera de un arco mayor. En las mismas se va fraguando poco a poco lo que luego derivaría en la etapa de Superior Spiderman, pero antes de eso tenemos por estas páginas las maquinaciones previas de Octavius con los Seis Siniestros a lo que añadir la presencia del Buitre, Morbius, MODOK, John Jameson o la Antorcha Humana (entre otros) en unas más o menos entretenidas andanzas entre las cuales destacaría la pequeña saga en dos entregas que da título a este tomo, y que está inspirada (incluso hay una mención) a la pasión del guionista Dan Slott por la serie Doctor Who.
- Marvel Saga Spiderman: La muerte del mañana, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
- Marvel Saga Spiderman: Hasta el fin del mundo, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
- Marvel Saga Spiderman: Renueva tus votos, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
- Décadas Marvel en los años 80, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
- Décadas Marvel en los años 00, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
- Décadas Marvel en los años 10, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
jueves, 12 de agosto de 2021
FREE GUY
Esta película es el enésimo caso de films que tendrían que haber visto la luz en 2020 pero que la pandemia por el Coronavirus le llevó a ir acumulando retrasos hasta que al final se estrena este mes de agosto. Se trata además de una película en origen de 20th Century Fox que Disney (la actual propietaria) ha preferido estrenar de forma directa en cine, sin estreno simultáneo en Disney Plus (su plataforma de streaming) como ha ocurrido por ejemplo con títulos como Cruella, Viuda Negra o Jungle Cruise. Es algo un tanto llamativo si se tiene en cuenta que es una película que en su origen no es de Disney como tal sino de una de las muchas filiales de la citada Disney (la ahora rebautizada como 20th Century Studios), pero que tiene unos guiños divertidos a ciertas franquicias muy conocidas, que la compañía del ratón ya está rentabilizando.
Como estamos en una época con pocas novedades y la que que todo tiene que tener alguna referencia previa, si se tratara de una secuela, precuela, remake o reboot sería facil indicar al espectador. Pero en este caso estamos hablando de una historia (más o menos) original, por lo que para situar a quien quiera verla sin desvelar spoilers se puede decir que esta Free Guy tiene detalles que pueden recordar a El show de Truman, La Lego película, Rompe Ralph y algo en menor medida a Ready Player One. Y pese a lo variado de todo ello, al final el resultado funciona bastante bien y consigue ser el muy acertado entretenimiento al que aspiraba, ni más ni menos.
Me resulta curioso admitir las bondades de un título del que no tenía ninguna expectativa prefijada, más que nada porque su responsable es Shawn Levy, en cuyo curriculum no hay títulos especialmente destacables aunque tiene algunos bastante funcionales como la trilogia de Noche en el museo o Acero Puro. A posteriori si se puede admitir que Free Guy sería coherente con el resto de su carrera, pero cuando podía haberse quedado en una comedia de acción más sin ningún matiz, es curioso ver como la historia está bien hilvanada y resulta coherente, incluso con una evidente crítica hacia el abuso de poder de las corporaciones frente a los individuos (en referencia a lo que ocurre en "nuestro" mundo)
Es también evidente que estamos ante una cinta al servicio de su protagonista, el actor Ryan Reynolds, con lo cual la misma se valorará según la afinidad de cada espectador con el protagonista de las películas de Deadpool. De hecho Free Guy ofrece un tipo de humor más relativamente "blanco" que el que realizó Reynolds en las películas del Mercenario Bocazas de Marvel, pero que en esencia se podría decir que es deudor de aquel, con algunas bromas con un objetivo bien prefijado. Aunque sin duda lo más llamativo sería las (muchas) libertades que se pueden tomar en el universo virtual en el que transcurre parte de la acción, en el cual todo es posible por más exagerado (y violento) que parezca.
La historia se centra en Guy, que vive en un mundo que él cree real pero que en verdad es un videojuego (en el caso de El show de Truman era un reality-show) Sus funciones en ese mundo son muy determinadas y esquemáticas (vendría a ser un simple personaje de relleno, sin más opción que la de cubrir un hueco de ese mundo ficticio donde los jugadores son los únicos con libertad total de movimientos) El protagonista pronto descubrirá nuevos horizontes más allá de su cotidiana rutina (como les pasaba a los protagonistas de las citadas La Lego película o Rompe Ralph), en una aventura en la que intentará salvar "su" mundo y de camino encontrar el amor... más o menos.
Es justo admitir que los que sean jugadores habituales de todo tipo de videojuegos online se sentirán más identificados que yo, que veía el planteamiento de la película desde un punto de vista externo (según lo que he leído el ficticio videojuego Free City en el que transcurre este film podría recordar bastante a otros reales como por ejemplo Grand Theft Auto) Por cierto, más allá de un omnipresente Reynolds sobre el que gira todo, es justo destacar en el reparto a la actriz Jodie Comer como el personaje que le abrirá nuevos horizontes al protagonista y Taika Waititi, director de algunas películas de Thor o Jojo Rabbit, en el papel de un villano con algunos momentos realmente hilarantes.
- FICHA TÉCNICA y SINOPSIS en IMDB (en inglés) y FilmAffinity (en español)
- FECHA DE ESTRENO EN ESPAÑA: 18 de agosto de 2021.
- Galería de posters por este enlace.
- LO MEJOR: Es una película que no aspira a nada más que entretener al espectador, con un ritmo que no deja hueco al aburrimiento, y en donde destacan el omnipresente protagonista y el esperpéntico villano.
- LO PEOR: Sin duda podría haber ahondado más en lo que plantea (el poder de la inteligencia artificial), pero que se queda en lo justo para hilvanar un buen entretenimiento.
martes, 10 de agosto de 2021
CUENTOS DE BATMAN: ÉRASE UNA VEZ, LO MEJOR DE JUNJI ITO, WONDER WOMAN: TIERRA MUERTA #2 y BATMAN: LA BODA
CUENTOS DE BATMAN: ÉRASE UNA VEZ
Aparte de sus líneas habituales de comic en general, tanto Marvel como DC tienen otras orientadas hacia nuevos lectores (infantil/juvenil), entre las cuales había visto unas cuantas por la biblioteca pero no me había decantado por ninguna al no entrar dentro del público objetivo al que va dirigida. Bueno, de hecho si, hace unos meses probé con una de Marvel que me llamó la atención por su apartado gráfico (Spiderman y Veneno: problema doble), aunque luego era una simple historieta bastante sencilla. Algo mejor me ha ido con Cuentos de Batman: Érase una vez, que me llamó la atención por su idea: adaptar al universo de Batman unos cuantos cuentos clásicos infantiles. El resultado es tan curioso como parecía, pero manteniendo no sólo la esencia de las obras originales sino también la misma idiosincrasia de Batman y su mundo, en un comic ideal para los pequeños que también convencerá a sus padres.
- Cuentos de Batman: Érase una vez, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
LO MEJOR DE JUNJI ITO
Si me gusta el manga de terror de Junji Ito era absurdo que dejara escapar algo así, por lo que ha sido una grata lectura este recopilatorio con Lo mejor de Junji Ito, que contiene tanto relatos que ya había leído en otras obras de este autor como unos cuantos nuevos. La selección es bien variada, incluyendo desde relatos que serían meramente anecdóticos (por su brevedad) a adaptaciones diversas o historias originales del propio autor, destacando por curiosidad en la que cita su pasión e inspiración por Kazuo Umezu, autor del que he disfrutado Aula a la deriva, La casa de los insectos o El chico de los ojos de gato. En este recopilatorio se puede disfrutar con el estilo habitual de Ito, en donde lo macabro y lo grotesco puede llegar a cotas realmente perturbadoras, completándose este tomo con ilustraciones de algunas de sus obras más conocidas como sus adaptaciones de Frankenstein o Indigno de ser humano o su clásica Uzumaki.
- Lo mejor de Junji Ito, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
WONDER WOMAN: TIERRA MUERTA #2
He tenido suerte y poco después de leerme el primer tomo de Wonder Woman: Tierra muerta ha llegado a la biblioteca su continuación directa, que además sirve para ponerle un relativo cierre (o más bien un punto y aparte, ya que la historia puede dar más de si en el futuro) Es una aventura épica muy disfrutable por lo que para no revelar spoilers habría que decir que en esta conclusión Diana sabrá mejor que es lo que la ha llevado a esa tierra apocalíptica, así como la parte en la que ella misma se puede considerar responsable colateral de ello. En este Libro Dos se desvela que ha pasado con Superman (¡sorprendente!) así como los últimos momentos de Batman (del que en el Libro Uno ya se supo su destino) o el combate contra las Haedras (tras desvelarse como surgieron), y todo ello siendo tremendamente fiel al espíritu clásico de Wonder Woman y con las mismas virtudes artísticas ya presentes en la entrega precedente.
- Wonder Woman: Tierra muerta, ficha editorial del Libro Dos por este enlace y ficha de la biblioteca de ambas entregas por esta otra.
BATMAN: LA BODA (Edición especial)
De vez en cuando los comics de superhéroes ponen a sus protagonistas ante decisiones o momentos trascendentales, que suelen "vender" como algo realmente ESPECTACULAR, pero que será o bien algo tan solo temporal o más bien una mera "cortina de humo" donde al final no hay nada de lo esperado. En este caso creo que sería más bien lo segundo, aunque es una opinión tras sólo leerme la edición especial de Batman: La boda con portada de Albert Monteys que ha sido la que ha llegado a la biblioteca. Es justo admitir que teniendo en cuenta todos los autores que intervienen en este comic la calidad gráfica es portentosa (Frank Miller, Lee Bermejo, Neal Adams, Greg Capullo o Rafael Alburqueque entre otros), pero el argumento se me hizo algo engañoso, al prometer como gran evento algo que luego no se produce, justificando (eso si) que dar ese paso rompería el statu-quo de la pareja (Batman y Catwoman)
- Batman: La boda (edición especial), ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
sábado, 7 de agosto de 2021
EL ESCUADRÓN SUICIDA
- FICHA TÉCNICA y SINOPSIS en IMDB (en inglés) y FilmAffinity (en español)
- FECHA DE ESTRENO EN ESPAÑA: 6 de agosto de 2021.
- ESCENAS POST-CRÉDITOS: Hay dos, una justo antes de los títulos de crédito y otra al final de los mismos, en ambos casos dando una segunda oportunidad a personajes que creiamos muertos, siendo en el segundo caso coherente con los planes de la productora.
- Galería de posters por este enlace.
- LO MEJOR: Su tono gamberro, cafre, bruto, grosero (algo así no se visto nunca en los films de Marvel hasta la fecha) y plagado de un humor negro y realmente salvaje.
- LO PEOR: Su ritmo no resulta uniforme, con momentos realmente brillantes e hilarantes pero otros donde el desmadre del que hace gala no funciona igual de bien.
viernes, 6 de agosto de 2021
DOCTOR WHO: PRISIONERO DE LOS DALEKS, MONSTRUOSAMENTE, LA MUERTE DE LOBEZNO y HAY ALGO MATANDO NIÑOS
DOCTOR WHO: PRISIONERO DE LOS DALEKS
La serie británica Doctor Who nunca ha gozado de especial éxito por este pais, pero tiene a su reducido número de fans (entre los que me encuentro) siempre deseoso de algo nuevo en castellano. Tras los comics que edita Fandogamia, una de mis más recientes alegrias fue saber que la editorial Dolmen haría lo propio con las novelas, empezando por Prisionero de los Daleks escrita por Trevor Baxendale. Me la compré hace poco y es tan entretenida que se lee de forma muy fluida (son apenas 270 páginas), estando situada en la etapa final del Décimo Doctor (interpretado por David Tennant) El argumento, que bien podría ser el de cualquier episodio de aquella época, gira sobre el encuentro del Doctor en solitario con un grupo de cazarrecompensas de Daleks que buscan atrapar a cuantos más mejor para cobrar del Mando Terrestre. Con ese grupo, que en principio desconfian de él, el Doctor se verá inmerso en una serie de andanzas que les llevará a todos ellos a caer prisioneros de los citados Daleks, intentando evitar una catástrofe planeada por estos.
- Doctor Who: Prisionero de los Daleks, ficha editorial por este enlace.
MONSTRUOSAMENTE
Hace unos años me leí una biografía de Freddie Mercury, a cargo de Alfonso Casas, que me gustó bastante, pero no me imaginaba (aunque algo intuía) de lo mucho que me gustaría su más reciente obra: Monstruosamente. Y es que es un comic en el que todos nos podemos ver reflejados, ya que es una materialización de todas esas dudas, angustías, miedos, prejuicios, etc. que nos acompañan a lo largo de nuestra vida, y que en algún momento pueden hacerse tan insidiosos que pueden afectar bastante negativamente al que lo sufre (algo de lo que puedo dar fé) En algunos momentos me recordó a la película Del revés ya que si en el citado film se analizaban las sensaciones dandole la forma de curiosos personajillos, en este comic todos esos malos pensamientos y traumas diversos se transforman en monstruos que en un principio te pueden imposibilitar la vida, pero con los que a la larga hay que saber convivir y no dejarse dominar por ellos. Una excelente muestra para que todos veamos (y nos hagamos) un autoanálisis de nuestra vida cotidiana y lo que arrastramos.
- Monstruosamente, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
LA MUERTE DE LOBEZNO
Es indudable pensar que algunos de los elementos que manejaba la película Logan (el final del Lobezno encarnado en cines por Hugh Jackman) hayan salido del presente comic, ya que el citado film es de 2017 y esta obra data del 2014. Pese a tener varias ediciones, la que ha llegado a la biblioteca y me he leído sería en la línea Must-Have, con guión de Charles Soule y un apartado gráfico de Steve McNiven. Aunque logicamente el personaje hace tiempo que ya volvió (la muerte es un estado transitorio en los comics de Marvel y DC), esta historia resulta bastante entretenida al partir de una curiosa premisa: Lobezno ha perdido su factor regenerativo. Pero aunque esté machacado por todos los golpes recibidos, antes de su final (supuestamente definitivo) pasará por lugares importantes para él, encontrándose tanto con amigos como con enemigos en la búsqueda de quien ha puesto precio por su cabeza. Un comic ameno, pese a que ese final "poético" peca de no ser todo lo épico que Lobezno hubiera merecido, sirviendo en bandeja la excusa para su posterior retorno.
- La muerte de Lobezno, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
HAY ALGO MATANDO NIÑOS #1
Otra vez me decanto por este comic con un título tan tenebrosamente inquietante por recomendación de la misma amiga de Facebook que hizo lo mismo con Los pequeños macabros que reseñé hace poco. En esta ocasión no se trata de una historia cerrada sino de una serie planteada a larga duración, por lo que la información que se ofrece es la mínima, para así mantener el misterio. La misma vendría a ser una mezcla de conceptos entre It de Stephen King, Buffy Cazavampiros y Harrow County, que pese a no innovar (algo dificil en el género del terror) consigue entretener gracias a la destacable conjunción entre un ágil guión y un apartado gráfico que sabe ser visceral cuando toca, al mismo tiempo que presenta a una protagonista tan atractiva como Erica Slaughter. Se trata de una misteriosa cazadora de monstruos que se presenta en el pequeño pueblo de Archer’s Peak para intentar solventar el problema de las múltiples desapariciones y asesinatos de niños ocurridos en la zona, lo que levantará las suspicacias de los habitantes de la zona. Un interesante comienzo.
- Hay algo matando niños #1, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
domingo, 1 de agosto de 2021
LOS AÑOS 2000: EL RENACIMIENTO DE MARVEL (6 a 10), LOS PEQUEÑOS MACABROS y EN LA MENT DE SHERLOCK HOLMES
LOS AÑOS 2000: EL RENACIMIENTO DE MARVEL (6 a 10): IRON MAN, FENIX, SPIDERMAN, LOBEZNO y LA PATRULLA-X
Después de haber hecho una breve reseña de los tomos 1 a 5 del coleccionable Marvel que ha salido en Carrefour a 2,99 euros como oferta promocional para julio y agosto, que subirá hasta 9,90 euros a partir de septiembre (la teneis por este enlace) bajo el título de Los años 2000: El renacimiento de Marvel, le toca ahora el turno a los cinco tomos restantes, que estan dedicados a Iron Man, Fenix, Spiderman, Lobezno y La Patrulla-X.
Siguiendo en orden el sexto tomo está dedicado a Iron Man, que incluye la trascendente serie limitada Extremis (que ya había leído en su día y de la cual se tomaron detalles para la película Iron Man 3), la cual tiene guión de Warren Ellis y apartado gráfico de Adi Granov. El tomo se completa con el arco argumental Manos de hierro, correcta aventura de cuando Tony Stark (Iron Man) fue director de SHIELD tras la primera guerra civil superheróica. El tomo 7 se dedica a Fénix, que se ha visto en dos películas de la saga X-Men de Fox, de la que en este volumen recogen las series limitadas La canción final de Fénix y La canción de guerra de Fénix, destacando en la primera el muy fotogénico apartado gráfico de Greg Land mientras que en la segunda el detonante no es Jean Grey sino las hermanas Cuco. El tomo 8 de Spiderman está compuesto por los dos "relativos" reinicios que tuvo el arácnido en la primera década del siglo, el de Straczynski (con el brutal primer combate con Morlun) y Dan Slott (con Un nuevo día que ya leí de la biblioteca en su momento)
El noveno tomo es para Lobezno y contiene el estimulante arco argumental Enemigo del estado (que ya releí hace unos años) más el de ¡La caza de Mística! de Jason Aaron al guión y Ron Garney al dibujo, donde el propio título ya describe la historia, que se completa con flashbacks del pasado en común de ambos personajes. El décimo tomo es para La Patrulla-X con dos arcos argumentales de la etapa de Grant Morrison (Revuelta en la escuela y Planeta-X) más un pequeño especial navideño, pero en este caso el material incluido sirve tan solo para saber que pasó con las hermanas Cuco vistas en el tomo del Fénix (estas historias serían previas) porque un lector que no haya seguido esta etapa se verá perdido con unas historias que no sabe de donde vienen ni adonde van, al ser material intermedio.
LOS PEQUEÑOS MACABROS
Recomendado por una amiga en Facebook, me decanté por el escueto comic Los pequeños macabros encontrándome con una obra rompedora en su momento (1963) pero que ahora puede pasar más desapercibida, al ser tan solo (lo que no es poco para, insisto, la fecha en que vió la luz) 26 niños en orden alfabético y sus 26 bien variadas muertes, en algunos casos rozando lo grotesco e incluso lo absurdo. Obra del escritor e ilustrador Edward Gorey (1925-2000) este abecedario infantil macabro que haría las delicias de Tim Burton se completa con ilustraciones que acompañan al funesto destino de cada uno de los niños.
- Los pequeños macabros, ficha técnica por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.
- En la ment de Sherlock Holmes: El cas del tiquet misteriós, ficha editorial por este enlace y ficha de la biblioteca por este otro.